segunda-feira, 24 de fevereiro de 2014

Juçara Marçal – o grito da geração que a crítica quis abortar

João de Carvalho


Juçara Marçal lançou seu primeiro disco solo, o “Encarnado, no início da semana passada. Desde então é o disco que estou escutando no mp3. Resumindo, é um disco tão lindo, ousado e bem feito que naturalmente somos convocados para escutar de novo. A produção é independente (ela mesma bancou a gravação) e está disponível para download gratuito no site: Juçara Marçal

O entrosamento de Rodrigo Campos e Kiko Dinucci – que tocam também no Passo Torto, com Romulo Froes e Marcelo Cabral – chegou ao seu estado de maior sintonia. De cara, temos como primeira faixa do álbum a canção “Velho Amarelo”, do próprio Rodrigo. Reparem que o acompanhamento é feito somente por guitarra e cavaco distorcidos, onde a harmonia fica dividida em módulos de arpejos que, pra mim, remetem claramente às texturas circulares da kalimba africana – instrumento utilizado pela Juçara para se acompanhar em “Canção pra ninar Oxum”.


E uma das histórias que este disco conta é justamente essa. A de um caminho da música de raiz africana no Brasil. Isso, é claro, já vem dos trabalhos anteriores do Metá Metá. Vale lembrar que o refrão afro de “Mariô” do Criolo é do Dinucci, e os metais do Thiago França! Encarnado é o disco de uma cantora afro-brasileira, e de autores afro-brasileiros.


Em “Damião” podemos confirmar a força desta nova geração de cancionistas, o que o Romulo Froes apontou como a inventividade com o “timbre”, e que eu trato por “sonoridade”, para que assim escutemos também o elemento “textura” como protagonista deste “novo domínio” do cancionista. E, assim como Pixinguinha deve ser lembrado como um cancionista, não só por seus temas que ganharam letra, mas sobretudo por ser um baita orquestrador de seu tempo, ajudando a definir a sonoridade do regional brasileiro, o que seria fundamental para o samba... bem, assim caminha o Thiago França!


São muitos os momentos inspirados do álbum, mas o climax do disco é sem dúvida bem na metade do repertório, a 6ª faixa, “Ciranda do Aborto”, de autoria de Dinucci. Tanto em Odoya – faixa anterior – quanto na “Ciranda”, existem momentos de improvisação textural super ousados! Talvez, até onde minha memória pode resgatar, a canção brasileira nunca esteve tão próxima deste tipo de sonoridade. Mesmos as experiências do Caetano sempre tinham um certo tom de “teste”, e não de domínio das sonoridades dos músicos de vanguarda. Agora não, em Odoya e Ciranda do Aborto, Juçara e o trio de meninos (chega a rabeca do Thomas Rohrer) conseguem criar uma atmosfera interessantíssima para as canções.


Cada uma das doze composições merece uma escuta atenta. Mas, como o tema central do dico – como bem pontua Romulo Froes aqui – é a morte, não podemos deixar de mencionar a genial regravação de “A Velha da Capa Preta”, composição de Siba. O arranjo que o Kiko e o Rodrigo elaboraram é uma puta aula sobre “acompanhamento” de canção. Nem preciso dizer, escutem só como o texto e a ironia do Siba brilham dentro deste arranjo:



“Encarnado” deixa claro que a geração que a crítica cultural do país quis taxar como morta, está mais viva do que nunca. Pra quem ainda não baixou o disco, tá esperando o que? E para os que já estão encantados, esperamos agora, aqui em Londrina, poder conferir este show de perto!

sábado, 8 de fevereiro de 2014

Copa, empregados em aeroportos, Emicida e MC Guime.

João de Carvalho
Bom dia.
Logo mais eu entro em sala para dar aula.


Esta experiencia recente que estou tendo - a da professor universitário - fez terreno fértil para que eu me emocionasse ao ler a crônica "O empregado tem carro e anda de avião. Estudei pra quê?". 

"Com raras e honrosas exceções, o ensino superior no Brasil cumpre uma função social invisível: garantir um selo de distinção.".  Matheus Pichonelli

Ao acabar a leitura deste texto, escutei ecoar em mim o refrão: "Nóiz sempre vai ser Guetto!".


"Nóis quer carrão e mansão, né? Por que não?
Tá bem patrão de avião, né? Por que não?
Quer opção, quer salmão, né? Por que não?
Ser feliz, jão, diz aí, por que não?"
Emicida

A maneira como o berimbau é fragmentado eletronicamente, associado à "voz androide" de MC Guime pronunciando a palavra "guetto" é, por um processo de significação metafórica, a aproximação da força da capoeira com a do funk ostentação. Aos poucos, os outros elementos musicais que emergem em nossa escuta lidaram sempre com uma mistura refinada de timbres e referências culturais (existe um virtuosismo impressionante na construção da textura da canção, os ritmos e timbres se sobrepõem sonoramente e conceitualmente). 

E tem o flow - este novo elemento de composição musical - do Emicida, que está cada vez mais elaborado. Mas essa questão do flow é assunto pra outra hora...

Dessa relação do Emicida com o MC Guime saiu a parceria de "País do Futebol". 


Não é a primeira vez que o rap nacional faz "parceria" com a Nike (existem mais marcas presentes nesse clipe). O próprio Mano Brown fez parceria com Jorge Ben em uma produção para a referida empresa, e com a grana reformou a Blue House (sua casa/estúdio no Capão Redondo). Neymar também já havia participado de outro clipe com Emicida (Zica, vai lá).

"No flow
Por onde a gente passa é show, fechou
E olha onde a gente chegou
Eu sou país do futebol, negô
Até gringo sambou
Tocou Neymar é gol"
MC Guime

Até mesmo o comercial da Nike do ano passado, com a vinheta do Emicida, é uma super produção se formos pensar em jingles. Apesar de ter apoiado um evento corrompido como a Copa, e que isso não pareça pouca coisa, Emicida constrói um texto coerente com seu pensamento de valorização da auto-estima da população da periferia. Isso, quando pensamos em "rolezinhos" e derivados, alimenta simbolicamente grande parte da população das periferias dos grandes centros urbanos. Seria, inclusive, o caso de perguntar quais canções esta professora universitária consome. Sertanejo Universitário nas baladas e "música clássica" nos casamentos, talvez? ... O que será? Certamente não é funk ostentação.

Menos problemático esteticamente, mas ainda outro passo discutível dessa aproximação do Emicida com o futebol, foi a participação do artista no sorteio da Copa.


O texto do Emicida - principalmente da primeira parte -  é completamente dissonante com toda a estrutura do evento. É risivel (de nervoso) a apatia da platéia ao final da performance, que acaba esfuziante e é recebida com parcas palmas.

Nesse diálogo todo, rap, funk e futebol, as mensagens foram dadas. Agora, como será que a população (principalmente jovens, nossos alunos da Educação Básica) estão decodificando estas mensagens? 

E aí, educadores musicais, "bora pro bang"?